Top

W ciągu siedmiu sezonów Gra o tron przedstawiła całą masę bohaterów. W pamięć zapadły nam nie tylko postacie centralne, ale także drugoplanowe. A wśród nich jest kilka takich, które z całą pewnością powinny dostać więcej ekranowego czasu.

Polskie kino ma imponującą historię pełną wielkich filmów, czasem wręcz na światowym poziomie. Zebraliśmy najwyżej oceniane polskie filmy w historii.

Nie milkną fanowskie spekulacje na temat ostatniego sezonu serialu Gra o tron. Hitowa produkcja HBO kryje w sobie wiele tajemnic, a jej scenarzyści nieraz potrafili zaskakiwać nagłymi zwrotami akcji. Niełatwo przewidzieć, co wymyślili tym razem. Niektóre z teorii fandomu wydają się jednak bardziej prawdopodobne i ciekawsze od innych.

Jeśli zapomnieliście, co oznacza 26 maja, to powinniście natychmiast odświeżyć pamięć. Dzień Matki to doskonała okazja, aby spędzić odrobinę czasu z rodziną. Jeśli nie macie jeszcze prezentu czy pomysłu, jak spędzić ten dzień, to podrzucamy wam listę seriali, które warto obejrzeć z rodzicami. 

Rok 2017 był rewelacyjny, jeśli chodzi o seriale. Świetne premiery i przyzwoite kontynuacje sprawiły, że aż trudno było oderwać się od ekranu. Nie wszystko jednak udało się tak, jakbyśmy sobie tego życzyli. 

"Najlepszy" Łukasza Palkowskiego, to idealny przykład udanego kina rozrywkowego, które opowiada prawdziwą i inspirującą historię, a przy tym jest znakomicie zrealizowane.

Przyznane w miniony weekend Złote Lwy na 42. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni stanowią całkiem dobry przyczynek do zastanowienia się nad tym, w jakim kierunku zmierza polski film.

Jeszcze nigdy, tak jak w ostatnich latach, nie było takiego bumu na seriale. Pisze się o nich w Internecie, mówi w mediach tradycyjnych, analizuje w poważnej prasie. Powstają terminy, które dotyczą zachowań związanych z produkcjami w odcinkach. Bohaterowie serii stają się ważnymi postaciami, o których dyskutuje się z nie mniejszym zapałem, niż o członkach rodziny czy przyjaciołach. Tematem bywają zwłaszcza ci, których się nie znosi. A niektóre postaci irytują bardziej niż wścibski sąsiad z piętra wyżej. Przed wami 8 takich, które w serialach denerwują bądź denerwowały najbardziej.

Znam wiele osób, które próbowały przekonać się do czytanych książek, ale ostatecznie zawsze powracały do papieru. Zupełnie mnie to nie dziwi. Poza jakością samej treści, jeszcze ważniejszy jest sposób, w jaki się nam ją podaje. Miarowo, flegmatycznie i ospale czytający lektor może zabić każdego bestsellera. Tym bardziej polecam rozpocząć od tak kapitalnych przedsięwzięć jak „Karaluchy” Jo Nesbo.

Znalezienie współcześnie dobrego serialu komediowego graniczy z cudem. Owszem, jest parę produkcji, które są naprawdę dobre, ale kiedy myślimy o najlepszych produkcjach komediowych w odcinkach przed oczami stają nam głównie lata 60., 70., 80. i 90. ubiegłego stulecia. To właśnie wtedy zarówno w Polsce jak i za granicą doczekaliśmy się najlepszych serii, które potrafią rozbawić do łez. A oto i one. Kolejność przypadkowa.

Fenomen "Funky Kovala" jeszcze do niedawna był mi całkowicie obcy. Gdy ukazała się pierwsza część tego komiksu, "Bez oddechu", nie było mnie jeszcze na świecie, a na późniejsze odsłony i wydania nigdy nie zwróciłem uwagi. Dziś, za sprawą rewelacyjnego słuchowiska od Sound Tropez, widzę, jak wiele straciłem. 

Rozstania z serialami bywają trudne, dlatego finałowy odcinek po prostu musi być dobry. Niekoniecznie oznacza to happy endu, czasami najlepsze zakończenia to te niedopowiedziane. Najważniejsze jednak jest to, żeby potraktować widza fair i w taktowny, ale dosadny sposób powiedzieć mu „do widzenia” oraz pozwolić mu wypłakać hektolitry łez.

Widziałam sporo seriali. Były wśród nich te lepsze, i te gorsze. Widziałam sitcomy, seriale familijne, sensacyjne i kryminalne. I zawsze, mimo sięgania po nowe wracać będzie do mnie "The Killing". Bez wątpienia to serial, który najbardziej mnie wciągnął. Trzy sezony obejrzałam hurtem i jakież było moje szczęście, kiedy dowiedziałam się, że "The Killing" powróci jednak z 4 sezonem. Co prawda będzie on krótszy i niestety ostatni, ale wiem, że jest na co czekać. I to już niedługo. Netflix wypuści go już 1 sierpnia!

Zwykle bardziej intrygujące wydają mi się męskie postaci. To faceci robią ciemne interesy, stoją na straży prawa albo po drugiej strony barykady. Są silni, niebezpieczni i walczą o swoje. W historii serialów są jednak takie kobiety, które niczym faceci, mają po prostu jaja. Potrafią siać postrach, wieść ciekawe życie i mieć na koncie mnóstwo ekscytujących tajemnic. Po prostu są fascynujące.

Słuchowiska są rewelacyjne, mówili. To znakomita zabawa, powtarzali. A ja nie dowierzałem i nieustannie broniłem się przed nimi jak mogłem. Byłem przekonany, że to kompletnie nie dla mnie. A już komiks w wersji audio to rzecz, która kompletnie do mnie nie przemawiała. Ugiąłem się dopiero przy "Conanie Barbarzyńcy i Królowej Czarnego Wybrzeża", bo któż nie lubi Conana. I hej, warto było, bo słuchowiska to faktycznie wyśmienity sposób podania treści. 

Od kilku dni na sklepowych półkach znajduje się słuchowisko Thorgal od magików z Sound Tropez. Polscy specjaliści ze studia produkcji i post-produkcji dźwięku prą do przodu jak huragan. Atakując zachodnie rynki i flirtując z nowymi markami, dźwiękowcy wyrośli na lidera dostarczającego produkt w bezwstydnie wysokiej jakości. O tym, jakie są plany firmy na najbliższe lata, dlaczego w Thorgala wcielił się Jacek Rozenek, jak to wygląda u nas z piractwem i tym, że wcale nie trwają rozmowy nad słuchowiskiem Wiedźmin rozmawiamy z Michałem Szolcem, prezesem zarządu Sound Tropez.

Dziś, czyli 12 kwietnia obchodzimy Dzień Czekolady. Z tej okazji przed wami najlepsze filmy z tym przysmakiem (nie tylko) w roli głównej. Nie są to tylko słodkie produkcje, ale większość na pewno przypadnie wam do gustu. To po prostu dobre filmy, no i któż nie lubi czekolady?

Lata 70. to moim zdaniem najlepsza dekada w historii kina (i przy okazji także i w muzyce). Nigdy wcześniej, i, póki co, później nie pojawiło się w kinach tyle arcydzieł największego kalibru. Właściwie co drugi film Sidneya Lumeta i każdy film Coppoli z lat 70. to fenomenalne dzieła sztuki filmowej. W tej dekadzie rozpoczęły się też jedne z największych karier w historii kina, bowiem wtedy rozpoczynali swą przygodę z kinem m.in. Robert De Niro, Al Pacino, Jack Nicholson, Steven Spielberg i Francis Ford Coppola. Wszyscy stali się żywymi legendami.

Lata 60. to dekada prawdziwego wysypu największych autorów w historii kina. Swoje arcydzieła, które zdefiniowały sztukę filmową, tworzyli wówczas Ingmar Bergman, Federico Fellini, Stanley Kubrick. Paul Newman stał się największą gwiazdą świata, a Dustin Hoffman fenomenalnie zadebiutował w "Absolwencie". Była to też pierwsza era filmowej kontestacji na tak wielką skalę oraz pełnego rozwinięcia autorskiego kina w Hollywood, będącego pod ogromnym wpływem europejskich twórców.

Lata 50. w kinie to pierwsza dekada prawdziwej dojrzałości X muzy. To w niej w pełni ukształtowali się najwięksi twórcy filmowi, tacy jak Akira Kurosawa, David Lean czy Alfred Hitchcock. Pojawiły się wówczas także pierwsze wielkie gwiazdy, które do dziś przetrwały w świadomości widowni, czyli Marilyn Monroe, Marlon Brando, James Dean czy Toshiro Mifune. Poniżej zapraszam na podróż do wspaniałych lat 50. i najlepszych filmów, które miały wówczas premierę.