Muzyka

Save Rock and Roll to bezczelny i oczywisty skok na kasę. Nie wierzcie Pete’owi Wentzowi, mówiącemu, że członkowie grupy zebrali się, żeby nagrać krążek, który “fucking matters”.

Nie, nie, nie! Nie tędy droga! Within Temptation sprzedało się i przeszło na komercyjną stronę mocy. Chcieli zyskać nowych słuchaczy, zarobić więcej pieniędzy, ale czy musieli się posunąć do nagrywania płyty z coverami? Błąd, Sharon!

Ledwo co napisałem o tym, że w przeciwieństwie do promującego swój nowy singiel Empire of the Sun, panowie z MGMT siedzą póki co cicho i spokojnie nagrywają nowy materiał, to jak na złość, pojawił się właśnie nowy utwór w wykonaniu tego duetu.

Mainstreamowy pop, jak wiadomo, rządzi się swoimi prawami. Nikt tu np. nie wymaga od artystów geniuszu w pisaniu tekstów, o ile piosenki będą wpadać w ucho i nadawać do puszczania w radio

Ninja, czyli wokalista, który sprawia wrażenie, jakby dopiero wyszedł z paki po 20-letnim wyroku, to hardkorowe połączenie gniewnej wersji Eminema i Vanilla Ice z okresu Ice Ice Baby. Partnerką niezamaskowanego nindży jest Yo-Landi Vi$$er, która wygląda jak psychopatyczna wersja Pippi Langstrump w amfetaminowym pobudzeniu. Jest brzydka i seksowna zarazem. Trudno się zdecydować.

Empire of the Sun mieli przy okazji wydania swego debiutanckiego albumu niezłego pecha. Jakieś pół roku wcześniej ogromną popularność za sprawą singla Kids, zaczął zdobywać inny synth-popowy duet, MGMT, a nasi biedni Australijczycy wypadli wówczas jak imitatorzy tej psychodelicznej stylistyki i przemknęli niestety trochę w cieniu.

Im bliżej do premiery nowej płyty zespołu Daft Punk, tym atmosfera robi się coraz bardziej gorąca. Tak się składa, że od wielu lat są oni moim ulubionym zespołem, ale z entuzjazmem odkrywam jak wielu moich znajomych (których nigdy bym nie podejrzewał o słuchanie muzyki tego typu) wrzuca nowy singiel na Facebooka. To się nazywa marka! 

Tym razem przyglądamy się dwóm świeżym albumom, które miały zawładnąć sercami i odtwarzaczami fanów indie-rocka, a okazały się... delikatnie mówiąc, przeciętnie. Do tego dwa całkiem ciekawe single, tak na poprawienie humoru.

No dobra, jest. Nawet bardzo. Ale szczerze mówiąc, powiedzcie sami - co to za sztuka zmieszać biednego Kanadyjczyka z błotem? Każdy to robi, nuda. Spróbujmy zatem zrobić coś odwrotnego - poszukajmy pozytywów w twórczości znanych i nielubianych gwiazdek pop!

„Limit To Your Love” to był hit na miarę współczesnych zmian w muzyce! James Blake wykorzystał popową modę na ostre elektryzowanie dźwięków, robiąc to jednak w subtelny sposób. Dwa lata po udanym debiucie Brytyjczyk wydał krążek Overgrown i zgodnie z tytułem pokazuje, że wyrósł wraz z nowym materiałem.

This is dope! Tego się nie spodziewałem. Po tym jak will.i.am podwyższa swoje ego ponad wybitność podczas dyskusji w brytyjskiej edycji The Voice, myślałem, że  #willpower zostanie nadmuchane do granic możliwości. Po pierwszym przesłuchaniu, muszę  jednak przyznać, że jest niezwykle dobrze.

Mówi się, że polska muzyka jest zła. Niepotrzebna generalizacja. Jeśli będzie się swoją opinię bazować na tym, co puszczają w stacjach radiowych, to nic dziwnego. Większość medialnych gwiazdek nieudolnie imituje światową muzykę, a zespoły o których się nie mówi mają większe sukcesy za granicą niż w Polsce. Riverside to właśnie przykład polskiej muzyki na światowym poziomie.

Piosenka za sprawą serialu How I Met Your Mother prawdopodobnie stała się jednym z popularniejszych utworów w historii telewizji. Polejcie sobie szklaneczkę dobrze schłodzonego Tantrum i siadajcie do lektury! 

Jeśli istniałby specjalny sąd, który po zakończeniu przez danego wykonawcę kariery, poddawał jego działalność surowej ocenie, muzycy bądź zespoły poniżej zostaliby za swoje zbrodnie zamknięci w izolowanych celach i poddawani dożywotnim torturom - a to w ramach najłagodniejszego wymiaru kary.

Nową płytę Yeah Yeah Yeahs można wciągnąć jedną dziurką nosa i wypuścić drugą. Po drodze na pewno coś się przyklei i zostanie w odbiorcy na zawsze. Ta muzyka jest wyrazista jak makijaż dziewcząt stojących przy krajowych drogach i nie mniej intrygująca od czerwonego wozu straży pożarnej zaparkowanego przed Kościołem. To nie pierwszy raz, kiedy Yeah Yeah Yeahs dostarcza tak zaskakujących, ale przecież - najlepszych – wrażeń.

Szósty sezon Mad Men będzie towarzyszył nam jeszcze przez kilka tygodni, natomiast zgodnie z Waszymi sugestiami, przygotowaliśmy nowy serialowy soundtrack. 

Odkąd usłyszałem informacje o nowej płycie Daft Punk, przeszedłem ekscytację. Szybko jednak opadła, gdy w Internecie pojawił się teaser promujący singiel „Get Lucky” z Pharrellem Williamsem – nie takiego kawałka się spodziewałem. Aż tu, niczym grom z jasnego nieba, trafia mnie najnowszy singiel Basement Jaxx. Tego mi było trzeba!

Wszyscy mówią, że PSY to artysta jednego przeboju. Ciężko się z tym nie zgodzić, skoro każdy kojarzy go tylko z „Gangnam Style”.  To jeden z tych ‘siarowatych’ ala „Ona tańczy dla mnie” kawałków, których nie da się przełknąć na trzeźwo. Minęło niemal pół roku, a PSY udowadnia nowym singlem, że jest dżentelmenem.

Musicie wiedzieć, że na rapie znam się mniej więcej tak jak wielu polskich kibiców Borussii Dormund zna się na piłce nożnej, ale od czasu do czasu będę o nim dla Was pisał o nim na łamach sPlay, bo - cóż - bardzo lubię. Tym razem mam zawodowego newsa. 

Nie sądziłem, że dojdzie do tego jeszcze w tej dekadzie, ale jednak! Nie mam pojęcia, jakim kluczem kierowała się osoba, decydująca o tym, jakim płytom wypadałoby obniżyć ceny, bo ich wybór wydaje się dość losowy - tym niemniej znajdą się tu zarówno płyty godne polecenia, jak i te, których w życiu bym nie kupił... ale które zapewne również znajdą sobie całkiem spore grono nabywców.