Top

Znalezienie współcześnie dobrego serialu komediowego graniczy z cudem. Owszem, jest parę produkcji, które są naprawdę dobre, ale kiedy myślimy o najlepszych produkcjach komediowych w odcinkach przed oczami stają nam głównie lata 60., 70., 80. i 90. ubiegłego stulecia. To właśnie wtedy zarówno w Polsce jak i za granicą doczekaliśmy się najlepszych serii, które potrafią rozbawić do łez. A oto i one. Kolejność przypadkowa.

Fenomen "Funky Kovala" jeszcze do niedawna był mi całkowicie obcy. Gdy ukazała się pierwsza część tego komiksu, "Bez oddechu", nie było mnie jeszcze na świecie, a na późniejsze odsłony i wydania nigdy nie zwróciłem uwagi. Dziś, za sprawą rewelacyjnego słuchowiska od Sound Tropez, widzę, jak wiele straciłem. 

Rozstania z serialami bywają trudne, dlatego finałowy odcinek po prostu musi być dobry. Niekoniecznie oznacza to happy endu, czasami najlepsze zakończenia to te niedopowiedziane. Najważniejsze jednak jest to, żeby potraktować widza fair i w taktowny, ale dosadny sposób powiedzieć mu „do widzenia” oraz pozwolić mu wypłakać hektolitry łez.

Widziałam sporo seriali. Były wśród nich te lepsze, i te gorsze. Widziałam sitcomy, seriale familijne, sensacyjne i kryminalne. I zawsze, mimo sięgania po nowe wracać będzie do mnie "The Killing". Bez wątpienia to serial, który najbardziej mnie wciągnął. Trzy sezony obejrzałam hurtem i jakież było moje szczęście, kiedy dowiedziałam się, że "The Killing" powróci jednak z 4 sezonem. Co prawda będzie on krótszy i niestety ostatni, ale wiem, że jest na co czekać. I to już niedługo. Netflix wypuści go już 1 sierpnia!

Zwykle bardziej intrygujące wydają mi się męskie postaci. To faceci robią ciemne interesy, stoją na straży prawa albo po drugiej strony barykady. Są silni, niebezpieczni i walczą o swoje. W historii serialów są jednak takie kobiety, które niczym faceci, mają po prostu jaja. Potrafią siać postrach, wieść ciekawe życie i mieć na koncie mnóstwo ekscytujących tajemnic. Po prostu są fascynujące.

Słuchowiska są rewelacyjne, mówili. To znakomita zabawa, powtarzali. A ja nie dowierzałem i nieustannie broniłem się przed nimi jak mogłem. Byłem przekonany, że to kompletnie nie dla mnie. A już komiks w wersji audio to rzecz, która kompletnie do mnie nie przemawiała. Ugiąłem się dopiero przy "Conanie Barbarzyńcy i Królowej Czarnego Wybrzeża", bo któż nie lubi Conana. I hej, warto było, bo słuchowiska to faktycznie wyśmienity sposób podania treści. 

Od kilku dni na sklepowych półkach znajduje się słuchowisko Thorgal od magików z Sound Tropez. Polscy specjaliści ze studia produkcji i post-produkcji dźwięku prą do przodu jak huragan. Atakując zachodnie rynki i flirtując z nowymi markami, dźwiękowcy wyrośli na lidera dostarczającego produkt w bezwstydnie wysokiej jakości. O tym, jakie są plany firmy na najbliższe lata, dlaczego w Thorgala wcielił się Jacek Rozenek, jak to wygląda u nas z piractwem i tym, że wcale nie trwają rozmowy nad słuchowiskiem Wiedźmin rozmawiamy z Michałem Szolcem, prezesem zarządu Sound Tropez.

Dziś, czyli 12 kwietnia obchodzimy Dzień Czekolady. Z tej okazji przed wami najlepsze filmy z tym przysmakiem (nie tylko) w roli głównej. Nie są to tylko słodkie produkcje, ale większość na pewno przypadnie wam do gustu. To po prostu dobre filmy, no i któż nie lubi czekolady?

Lata 70. to moim zdaniem najlepsza dekada w historii kina (i przy okazji także i w muzyce). Nigdy wcześniej, i, póki co, później nie pojawiło się w kinach tyle arcydzieł największego kalibru. Właściwie co drugi film Sidneya Lumeta i każdy film Coppoli z lat 70. to fenomenalne dzieła sztuki filmowej. W tej dekadzie rozpoczęły się też jedne z największych karier w historii kina, bowiem wtedy rozpoczynali swą przygodę z kinem m.in. Robert De Niro, Al Pacino, Jack Nicholson, Steven Spielberg i Francis Ford Coppola. Wszyscy stali się żywymi legendami.

Lata 60. to dekada prawdziwego wysypu największych autorów w historii kina. Swoje arcydzieła, które zdefiniowały sztukę filmową, tworzyli wówczas Ingmar Bergman, Federico Fellini, Stanley Kubrick. Paul Newman stał się największą gwiazdą świata, a Dustin Hoffman fenomenalnie zadebiutował w "Absolwencie". Była to też pierwsza era filmowej kontestacji na tak wielką skalę oraz pełnego rozwinięcia autorskiego kina w Hollywood, będącego pod ogromnym wpływem europejskich twórców.

Lata 50. w kinie to pierwsza dekada prawdziwej dojrzałości X muzy. To w niej w pełni ukształtowali się najwięksi twórcy filmowi, tacy jak Akira Kurosawa, David Lean czy Alfred Hitchcock. Pojawiły się wówczas także pierwsze wielkie gwiazdy, które do dziś przetrwały w świadomości widowni, czyli Marilyn Monroe, Marlon Brando, James Dean czy Toshiro Mifune. Poniżej zapraszam na podróż do wspaniałych lat 50. i najlepszych filmów, które miały wówczas premierę.